¿Qué es la música rage? Sintetizadores y 808
Rage es el nombre que internet le puso a un tipo de beat de trap que suena a pelea final de videojuego y a festival al mismo tiempo: leads de sintetizador anchos y brillantes, baterías que pegan fuerte y hacen muy poco, y 808s empujados hasta distorsionar. Si has oído a Playboi Carti gritar sobre una melodía que parece el tono de llamada de un móvil de 2003, has oído música rage.
Esto es de dónde viene el nombre, de qué está hecho un rage beat, quién construyó la plantilla y cómo se usa en una canción.
De dónde viene la palabra rage
Rage no nació como etiqueta de género. Trippie Redd y Playboi Carti publicaron "Miss the Rage" en 2021, una canción sobre los pogos que Trippie echaba de menos durante el confinamiento, y la palabra se quedó pegada al sonido que había alrededor. En ese contexto rage significa hacer pogo, no estar enfadado.
La palabra llevaba años rondando el hip hop: el alter ego Mr. Rager de Kid Cudi, los discos Luv Is Rage de Lil Uzi Vert en 2015 y 2017, y críticos usándola cada vez que un disco sonaba saturado. Lo que cambió en 2021 es que productores y oyentes por fin tenían un nombre para un estilo de beat concreto, y los canales de type beats de YouTube se lanzaron con él.
De qué está hecho un rage beat
Los ingredientes son pocos y constantes, que es justo la razón de que el género viajara tan rápido:
- Un lead de sintetizador abierto en estéreo: una melodía con púa o con campanas, repartida a lo ancho y tocada en frases cortas que se repiten toda la canción.
- ADN de EDM: los leads vienen del future bass, del trance y de la música de festival, a veces sacados tal cual de packs de samples libres de derechos.
- Batería de trap simple: el patrón es básico a propósito, para que aguante la energía sin pelearse con la melodía.
- 808s distorsionados: el grave va alto, elástico y recortado, más cerca de una textura que de una nota.
- Casi nada de arreglo: intro, loop, verso, loop. El cambio lo trae la voz, no un puente.
Juntas esas cinco cosas y sale un beat reconocible al instante y casi imposible de hacer sutil, que es de lo que se trata.
Los productores que construyeron la plantilla
F1lthy y su colectivo Working on Dying le dieron forma, con Bnyx entre los productores de alrededor, y los beats cargados de sintetizadores que Pi'erre Bourne hizo para Carti y Lil Uzi Vert fueron el ancestro directo. Antes ya había discos apuntando ahí: "I Serve the Base" de Metro Boomin para Future en 2015 se cita a menudo como rage temprano, y el trabajo de Dun Deal y C4 en 1017 Thug de Young Thug tenía el mismo instinto de melodía sobre batería seca.
Un detalle dice mucho de cómo nació este género: el loop de EDM de "Miss the Rage" salió de un pack de samples de Cymatics libre de derechos. El sonido que definió una ola de rap se montó con loops que cualquiera puede descargar.
Los type beats construyeron este género
Rage es el caso más claro de un género moldeado por YouTube. Productores que nunca habían colocado un beat subían un rage type beat con Carti, Yeat o Ken Carson en el título, y el estilo se extendió por esas miniaturas más rápido que por los discos. Tom Breihan, de Stereogum, describió los rage beats como baratos y funcionales, del tipo que parece salir casi entero de los type beats que se han multiplicado en YouTube, y luego admitió que esa baratura desorienta y a veces es hasta psicodélica. Ese es el sonido: ni pulido, ni caro, inmediato.
Whole Lotta Red y la ola Opium
Whole Lotta Red de Playboi Carti, publicado el día de Navidad de 2020 y producido en buena parte por F1lthy, es el disco que empujó el rage de un rincón de SoundCloud al centro. Ken Carson y Destroy Lonely, los dos en el sello Opium de Carti, construyeron carreras enteras sobre esa paleta, mientras Yeat llevaba las campanas y el grave recortado a un sitio más raro con su racha de discos desde 2021. A mitad de la década el sonido ya había llegado al underground británico y a Brasil, y había discos de listas montados sobre él.
Rage, trap y hyperpop
El rage es un subgénero del trap, así que la batería se comparte y el tempo es conocido. Lo que separa a los dos es la melodía. El trap suele montarse sobre un loop oscuro en menor con espacio alrededor; el rage le pone encima un lead brillante, ancho y casi eufórico, del tipo que sobreviviría en un cartel de festival. El hyperpop se solapa en los bordes, porque los dos usan voces con pitch y sintes recortados, pero al hyperpop le interesan más la forma de canción y el caos, mientras el rage mantiene intacta la estructura de rap.
Cómo escribir sobre un rage type beat
El beat deja mucho espacio y muy poca paciencia. Las frases cortas funcionan mejor que los versos largos: dos o cuatro compases, repetidos con un cambio pequeño, como lo hacen Carti y Yeat. Los ad libs aquí no son adorno, son parte del ritmo. Si estás mezclando, deja la voz brillante y adelante, porque el lead ya está ocupando la parte de arriba de todo.
Hyperpop Papa vive justo en esa frontera: sintes recortados y con pitch, batería de trap mezclada dura y un hook que llega pronto. Lo puedes oír aquí abajo, y el resto de esa parte del catálogo está en el catálogo completo de beats.
FAQ
¿Qué es la música rage?
El rage es un subgénero del trap que tomó forma a finales de los 2010 y rompió alrededor de 2021. Se construye con leads de sintetizador anchos de influencia EDM, batería de trap sencilla y 808s distorsionados, y suele tener poco arreglo: la voz es la que sostiene la canción.
¿Qué es el rage rap?
Es el mismo sonido con otra etiqueta. Rage rap, música rage y rage beats describen los discos hechos sobre esos beats de trap con sintetizadores, con Playboi Carti, Trippie Redd, Yeat, Ken Carson y Destroy Lonely como los nombres que más se repiten.
¿Por qué se llama música rage?
Por "Miss the Rage", la canción de Trippie Redd y Playboi Carti de 2021. En ese título rage se refiere a hacer pogo en los conciertos de rap, y la palabra se adoptó enseguida para el estilo de beat que usaban esos discos.
¿Un rage type beat es lo mismo que un beat de hyperpop?
No, aunque compartan herramientas. Un rage beat mantiene la batería y la estructura de rap con un lead de sintetizador de festival encima, mientras un beat de hyperpop suele llevar más lejos la forma de la canción, las voces y el procesado.
¿Puedo usar un rage type beat en mi propia canción?
Sí, con licencia. Los beats de aquí se pueden alquilar o comprar en exclusiva, y la licencia que elijas decide qué puedes hacer con la canción cuando salga.
