Che cos'è la rage music? Synth, 808 e type beat

Rage è il nome che internet ha dato a un tipo di beat trap che suona come uno scontro finale di un videogioco e come un festival nello stesso momento: lead di synth larghi e luminosi, batterie che picchiano forte e fanno pochissimo, e 808 spinte fino alla distorsione. Se hai sentito Playboi Carti urlare sopra una melodia che sembra una suoneria del 2003, hai sentito la rage music.

Qui c'è da dove viene il nome, com'è fatto un rage beat, chi ha costruito il modello e come usarlo in un brano.

Da dove viene la parola rage

Rage non è nata come etichetta di genere. Trippie Redd e Playboi Carti hanno pubblicato "Miss the Rage" nel 2021, un brano sui pogo che Trippie rimpiangeva durante il lockdown, e la parola è rimasta attaccata al suono che c'era intorno. In quel contesto rage vuol dire fare pogo, non essere arrabbiati.

La parola girava nell'hip hop da anni: l'alter ego Mr. Rager di Kid Cudi, i dischi Luv Is Rage di Lil Uzi Vert nel 2015 e nel 2017, e i critici che la usavano ogni volta che un disco suonava saturo. Quello che è cambiato nel 2021 è che produttori e ascoltatori avevano finalmente un nome per uno stile di beat preciso, e i canali di type beat su YouTube ci si sono buttati.

Com'è fatto un rage beat

Gli ingredienti sono pochi e costanti, ed è proprio per questo che il genere ha viaggiato così veloce:

• Un lead di synth aperto in stereo: una melodia pizzicata o di campane, larga sui due lati e suonata in frasi corte che si ripetono per tutto il brano.
• DNA EDM: i lead arrivano dal future bass, dal trance e dalla musica da festival, a volte presi pari pari da pacchetti di sample royalty free.
• Batteria trap semplice: il pattern è basic di proposito, così porta energia senza litigare con la melodia.
• 808 distorte: il basso è alto, elastico e tagliato, più una texture che una nota.
• Quasi nessun arrangiamento: intro, loop, strofa, loop. Il cambio lo porta la voce, non un bridge.

Metti insieme queste cinque cose e ottieni un beat riconoscibile all'istante e quasi impossibile da rendere sottile, che è esattamente il punto.

I produttori che hanno costruito il modello

F1lthy e il suo collettivo Working on Dying gli hanno dato la forma, con Bnyx tra i produttori intorno a lui, e i beat pieni di synth che Pi'erre Bourne ha fatto per Carti e Lil Uzi Vert sono stati l'antenato diretto. Anche prima c'erano dischi che puntavano lì: "I Serve the Base" di Metro Boomin per Future nel 2015 viene spesso citato come rage primordiale, e il lavoro di Dun Deal e C4 su 1017 Thug di Young Thug aveva lo stesso istinto per la melodia sopra una batteria secca.

Un dettaglio dice molto su come è nato questo genere: il loop EDM di "Miss the Rage" è uscito da un pacchetto di sample Cymatics royalty free. Il suono che ha definito un'onda di rap è stato montato con loop che chiunque può scaricare.

I type beat hanno creato questo genere

Rage è il caso più chiaro di un genere plasmato da YouTube. Produttori che non avevano mai piazzato un beat caricavano un rage type beat con Carti, Yeat o Ken Carson nel titolo, e lo stile si è diffuso attraverso quelle miniature più in fretta che attraverso i dischi. Tom Breihan di Stereogum ha descritto i rage beat come economici e funzionali, del tipo che sembra nascere quasi interamente dai type beat che si sono moltiplicati su YouTube, per poi ammettere che quell'economicità disorienta e a volte è persino psichedelica. È quello il suono: né rifinito, né costoso, immediato.

Whole Lotta Red e l'onda Opium

Whole Lotta Red di Playboi Carti, uscito il giorno di Natale del 2020 e prodotto in gran parte da F1lthy, è il disco che ha spinto la rage da un angolo di SoundCloud al centro. Ken Carson e Destroy Lonely, entrambi sull'etichetta Opium di Carti, hanno costruito carriere intere su quella tavolozza, mentre Yeat portava le campane e il basso tagliato in un posto più strano con la sua serie di dischi dal 2021. A metà del decennio il suono era già arrivato nell'underground britannico e in Brasile, e c'erano dischi da classifica costruiti sopra.

Rage, trap e hyperpop

La rage è un sottogenere del trap, quindi la batteria è condivisa e il tempo è familiare. A separare i due è la melodia. Il trap di solito si monta su un loop scuro in minore con spazio intorno; la rage ci mette sopra un lead luminoso, largo e quasi euforico, del tipo che sopravvivrebbe in un set da festival. L'hyperpop si sovrappone ai bordi, perché entrambi usano voci con pitch e synth tagliati, ma all'hyperpop interessano di più la forma canzone e il caos, mentre la rage tiene intatta la struttura rap.

Come scrivere su un rage type beat

Il beat lascia molto spazio e pochissima pazienza. Le frasi corte funzionano meglio delle strofe lunghe: due o quattro battute, ripetute con un piccolo cambio, come fanno Carti e Yeat. Gli ad lib qui non sono decorazione, sono parte del ritmo. Se stai mixando, tieni la voce luminosa e davanti, perché il lead sta già occupando la parte alta di tutto.

Hyperpop Papa vive proprio su quel confine: synth tagliati e con pitch, batteria trap mixata dura e un hook che arriva presto. Lo puoi ascoltare qui sotto, e il resto di quella parte del catalogo sta in il catalogo completo dei beat.

FAQ

Che cos'è la rage music?

La rage è un sottogenere del trap che ha preso forma alla fine degli anni 2010 ed è esploso intorno al 2021. Si costruisce con lead di synth larghi di influenza EDM, batteria trap semplice e 808 distorte, e di solito ha poco arrangiamento: è la voce a tenere insieme il brano.

Che cos'è il rage rap?

È lo stesso suono con un'altra etichetta. Rage rap, rage music e rage beat descrivono i dischi fatti su quei beat trap pieni di synth, con Playboi Carti, Trippie Redd, Yeat, Ken Carson e Destroy Lonely come nomi più ricorrenti.

Perché si chiama rage music?

Da "Miss the Rage", il brano di Trippie Redd e Playboi Carti del 2021. In quel titolo rage significa fare pogo ai concerti rap, e la parola è stata adottata subito per lo stile di beat usato da quei dischi.

Un rage type beat è la stessa cosa di un beat hyperpop?

No, anche se condividono gli strumenti. Un rage beat tiene la batteria e la struttura rap con un lead di synth da festival sopra, mentre un beat hyperpop di solito spinge più avanti la forma canzone, le voci e il processing.

Posso usare un rage type beat in un mio brano?

Sì, con una licenza. I beat qui si possono noleggiare o comprare in esclusiva, e la licenza che scegli decide cosa puoi fare con il brano quando esce.