Royalties musicais explicados: quem recebe numa música de rap

A primeira vez que uma música começa a render, a pergunta que chega à caixa de correio é sempre a mesma: quem é pago, e quanto. Os royalties musicais explicados sem o jargão das editoras resumem-se a dois direitos de autor, quatro fluxos de dinheiro e um papel assinado antes do lançamento. Gravar sobre um beat licenciado coloca-te nos dois lados dessa divisão, porque tu és dono da gravação e outra pessoa é dona da composição que está por baixo.

Os dois direitos de autor de qualquer música

Cada faixa carrega dois direitos separados. A composição é o que foi escrito: melodia, acordes, arranjo, letra. O master é uma gravação concreta disso, o ficheiro que misturaste e exportaste.

Quando licencias um beat, recebes uma licença sobre a composição e gravas um master novo por cima. Aqui o produtor mantém os direitos do instrumental e tu mantém os da gravação, e é por isso que uma licença nunca diz que o beat é teu e uma compra exclusiva diz. Os termos da licença detalham todos os limites, das cópias às estações de rádio.

Os quatro fluxos de royalties

O dinheiro chega por quatro portas, e cada uma é recolhida por alguém diferente:

• Os royalties mecânicos pagam a reprodução da composição: downloads, cópias físicas e a parte mecânica dos streams a pedido. Nos Estados Unidos há uma taxa legal revista de poucos em poucos anos; noutros lados é negociada, e no Reino Unido a taxa está nos 6,5% do preço de retalho, ou 8,5% do preço grossista publicado.
• Os royalties de performance pagam por a música ser tocada em público: rádio, televisão, salas e streams. A ASCAP, a BMI e a SESAC nos Estados Unidos, a PRS no Reino Unido ou a SGAE em Espanha recolhem-nos e pagam a autores e editores.
• Os royalties de sync são um valor único por associar música a imagem, negociado projeto a projeto, e precisam da composição e do master liberados.
• Os royalties de performance digital cobrem a gravação em si. Nos Estados Unidos, a rádio por satélite e por internet paga através da SoundExchange, que divide o dinheiro legal em 50% para a editora, 45% para o artista principal e 5% para músicos de sessão e vocalistas.

Repara em quem falta na maior parte dessa lista: o intérprete. Nos Estados Unidos, os royalties de performance da composição vão para autores e editores, não para o artista que a canta.

O que significa livre de royalties numa licença de beat

Todas as licenças vendidas aqui são livres de royalties, e essa expressão confunde mais compradores do que qualquer outra. Não significa que a música não gere royalties. Significa que não deves nada ao produtor depois da compra: nenhuma percentagem dos teus streams, nenhuma parte de um valor de sync, nenhuma fatura quando a música descola.

O que deves é o crédito e o respeito pelos tetos da licença que escolheste. Uma licença Basic cobre 2.500 cópias e 250.000 streams, a Standard duplica ambos, a Stems chega a 1.000.000 de streams, a Unlimited e a Extended removem os tetos mas duram 3 e 10 anos, e a Compra Exclusiva Total é a única que termina com o beat a pertencer-te.

A parte que surpreende as pessoas: o teto de streams é uma questão de direitos de autor, não de faturação. Passado o teto, a licença já não cobre essas reproduções, por isso ficam sem licença mesmo que tenhas pago uma vez. Atualiza enquanto o beat ainda está disponível. Um dark hip hop type beat para um lançamento pequeno e focado não precisa do mesmo nível que um registo que esperas empurrar acima de um milhão de streams.

Divisões: a página que salva a amizade

Os royalties seguem a propriedade, e a propriedade segue o que foi acordado. Uma folha de divisões é uma página: título da música, os autores envolvidos, as suas percentagens e quem administra o quê. As percentagens da composição somam 100 entre os autores, e a divisão do master é uma conversa separada sobre quem pagou a gravação.

Seguem-se dois registos. A composição vai para uma sociedade de gestão de direitos em nome de cada autor, e um contrato de edição justo continua a dividir cada 100 unidades em 50 para o autor e 50 para o editor. O master vai para o teu distribuidor, que também recolhe o dinheiro mecânico e de performance que o streaming traz. Uma música não registada rende menos do que um mau contrato.

Antes de lançar: uma lista curta

• Escreve a divisão com a sessão ainda aberta, não depois de a música entrar nas tabelas.
• Guarda o PDF da licença do email de compra, é o que prova os teus tetos e o teu prazo.
• Regista a composição, dá crédito ao produtor e mantém esse crédito idêntico em todo o lado.
• Decide quem trata do Content ID. Os instrumentais daqui estão registados, por isso um vídeo licenciado fica na lista branca assim que os dados da compra chegam.

Perguntas frequentes

Os type beats são livres de royalties?

Sim, não vai nenhuma percentagem contínua para o produtor. A música continua a gerar royalties mecânicos e de performance como qualquer lançamento, recolhidos pelo teu distribuidor e pela tua sociedade de gestão de direitos.

Devo royalties ao produtor depois de comprar uma licença?

Não, o preço que pagaste é o pagamento todo. O que o produtor mantém é o direito de autor da composição, e é por isso que o crédito e os tetos continuam a importar.

O que acontece quando a minha música passa o teto de streams?

A licença deixa de cobrir os novos streams. Compra o nível seguinte enquanto o beat está à venda, porque um beat exclusivo já não pode ser atualizado depois.

Posso monetizar um vídeo no YouTube com um beat licenciado?

Sim, com uma licença que permita uso comercial e depois de a reclamação ser resolvida. A composição está registada no Content ID, por isso uma reclamação inicial é normal e desaparece quando os dados da tua compra chegam ao produtor.

Se queres ouvir como soa um catálogo liberado, começa pelo catálogo de beats ou vai direto aos instrumentais de hip hop.