黑人音乐与音乐制作人的简史

黑人音乐在这个沉重的名字下面装着很多东西，字面意义上也是如此。HipHop、blues、boogie woogie、rock & roll、soul、jazz，还有许多其他音乐形式，在九十年代主要由黑人发展出来。但源头完全不同，黑人音乐的起源在于奴隶制时代，那个时代决定了美国内战之前绝大多数美国黑人的生活。19世纪后期，欧洲风格的音乐和黑人风格融合，形成了现代黑人音乐，参与其中的艺术家和制作人数量众多，风格也各不相同。

如果你对黑人音乐及其制作人的发展史感兴趣，就让我们带你走一条有趣的时间线，但请注意，我主要说的不是HipHop。

一条讲述这段历史的时间线

18世纪后期，南方奴隶中间的民间灵歌兴起。奴隶们皈依了基督教，但按照美国黑人的文化特质重新解释了后者的传统。他们在种植园田地里唱这些灵歌，更多是成群地唱。美国黑人进入美国音乐主舞台，开始于19世纪。器乐音乐变得流行，像Stephen Foster这样的音乐制作人在作品里用上了班卓琴和其他乐器。这一时期一些重要的艺术家包括Morris Hill和Jack Delaney。

到了20世纪，黑人音乐凭借在百老汇剧院的呈现达到了更高的高度。黑人音乐制作人的第一次录音出现在1901年，参与者是Bert Williams和George Walker。蓝调和爵士主导了20世纪初的黑人音乐，到20世纪中叶让位给Charlie Parker的bebop或Ornette Coleman的自由爵士。20世纪后半叶见证了杰出黑人音乐制作人的崛起，从Smokey Robinson到Michael Jackson，从Stevie Wonder到Lionel Ritchie，从Prince到Tina Turner。

所以，生活在一个黑人音乐有自己的语言、自己的beat、自己的表达方式的时代，这段历史值得进入你的认知。Smokey Robinson是真正了不起的天才，而和Smokey一样，我不喜欢African-American这个词，想了解更多，去搜相关网站。